Benny Goodman: biografía, mejores canciones, datos interesantes, escuchar

Benny Goodman

King of Swing y Clarinet Patriarch no solo reciben este tipo de títulos, y Benny Goodman, un brillante intérprete, compositor, actor e incluso escritor, los usó como es debido. La historia del jazz conoce a muchos músicos brillantes que han hecho una contribución significativa al desarrollo de esta área de la música, pero Goodman fue una persona particularmente destacada, una figura clave, cuyo papel es muy difícil de sobreestimar en la prosperidad de este tipo de música. Un hombre extraordinario con muchos talentos, un gran músico de jazz que ganó reconocimiento nacional a una edad temprana y se convirtió en un ídolo no solo de su tiempo, sino también de las generaciones posteriores. Amaba mucho la música, siempre luchando por la perfección, por lo tanto, era un clarinetista virtuoso, que jugó muy bien, no solo jazz Composiciones, pero también obras de repertorio clásico. Benny Goodman es una persona icónica en la historia de la música mundial.

Biografia corta

Benjamin David Goodman (este es el verdadero nombre de un destacado músico de jazz) nació en la ciudad estadounidense de Chicago, en la familia del pobre judío David Goodman, el 30 de mayo de 1909. Los padres del futuro músico, que aún no se conocían, emigraron a los Estados Unidos desde diferentes ciudades del Imperio ruso, se reunieron en Boston y, después de casarse, se mudaron a Chicago, una ciudad con una industria en desarrollo, en la que había una oportunidad de encontrar trabajo. Una familia numerosa se instaló en una de las zonas más pobres. David consiguió un trabajo como sastre en una pequeña fábrica de ropa, y Dora, la madre de la familia, dirigió la casa y crió a doce hijos. Los hombres buenos vivían mal, los niños tenían hambre, a veces no había comida. El sótano donde vivía la familia no tenía calefacción, ya que no había suficiente dinero para ello. Los chicos fueron a la escuela, pero como pudieron, intentaron ayudar a sus padres, ganando algo de trabajo limpiando sus zapatos, lavando ventanas y vendiendo periódicos. Tradicionalmente, los fines de semana, toda la familia asistía a uno de los parques de Chicago, donde se realizaban conciertos de música en el verano.

Un día, David aprendió accidentalmente de sus vecinos que en la sinagoga más cercana se enseñaba a los niños a tocar varios instrumentos de forma gratuita. Inspirado por la esperanza de un futuro mejor para sus hijos, su padre fue el domingo a negociar para la educación de sus hijos. Una semana después, los ancianos Harry y Fredy, que tenían doce y once años, recibieron una tuba y una trompeta, y Benny, el más joven de diez años, recibió el clarinete. El padre no se equivocó con sus hijos: resultaron ser niños dotados y capaces musicalmente, y un año más tarde, los niños demostraron su habilidad para tocar instrumentos a los invitados familiares. Poco a poco, el rumor sobre pequeños músicos talentosos comenzó a extenderse rápidamente por todo el distrito, comenzaron a recibir una invitación para tocar en fiestas familiares, fiestas y bailes, ganando un poco de dinero de esto, que fue ayudado en el presupuesto familiar.

Benny fue notable por sus éxitos de otros muchachos dedicados a la música en la sinagoga, y un año después interpretó libremente las composiciones del popular clarinetista Ted Lewis. Los padres estaban felices por su hijo, querían que se convirtiera en un músico profesional, y Benny estaba ansioso por esto. Para cumplir su sueño, comenzó a tomar clases privadas de clarinete clásico con un notable maestro y solista de la Orquesta Sinfónica de Chicago, Franz Schepp. Bajo la guía de un hermoso músico y como resultado de muchas horas de trabajo diario, el chico de la calle se transformó en un verdadero músico. El profesor estaba tan contento con el éxito de su alumno que se negó a pagar las lecciones e incluso organizó el primer concierto en solitario para Benny. La actuación del joven músico atrajo la atención no solo de los amantes de la música, sino también de los músicos profesionales. Comienza a trabajar en orquestas locales y, a la edad de 14 años, toma la última decisión importante para él: vincular toda su vida con la música.

Inicio de carrera

En 1925, la actuación de Benny fue escuchada por el saxofonista de jazz Gil Rodin, quien en ese momento tocaba en la banda B. Pollack, invitó a Goodman a Los Ángeles, donde la orquesta tenía su sede en ese momento. El joven músico trabajó con Pollak durante cuatro años, tiempo durante el cual adquirió una gran experiencia interpretativa e hizo sus primeras grabaciones, primero como parte de la orquesta y luego en forma de solo. En el otoño de 1929, Goodman tomó una decisión fatídica y se mudó a Nueva York, donde fue esperado como un músico independiente. Aquí él toca en grupos musicales, expresando los musicales de los teatros de Broadway, participando con entusiasmo en los arreglos, así como escribiendo sus propias composiciones. Especial para Goodman fue el año 1931, que fue el comienzo de la brillante carrera de un joven músico y estuvo marcado por la grabación de la composición del primer autor, que rápidamente ganó popularidad entre el público en general. Luego, en 1933, Benny conoció a John Hammond, un reconocido experto en el mundo del jazz, que más tarde desempeñó un papel muy importante en la carrera musical del futuro King of Swing. Hammond no solo se convirtió en amigo de Goodman, sino también en su productor, mentor y tutor. John ayudó a Benny a firmar un contrato con una gran compañía discográfica Columbia Records y en colaboración con artistas conocidos para grabar varias canciones que se encuentran entre las diez mejores.

En la primavera de 1934, por consejo de Hammond, Benny creó su propia orquesta, cuya primera actuación tuvo lugar en junio. En noviembre del mismo año, Goodman firmó un contrato con NBC en la serie de programas de radio Let's Let's Dance, y en la primavera de 1935, Benny y la big band comenzaron la primera gira del país. No comenzó muy bien, pero al final fue un éxito. Luego hubo un contrato con CBS, la primera aparición en televisión, la participación en el rodaje de la película Hotel Hollywood, así como una serie de conciertos triunfales en el Teatro Paramount, durante los cuales Goodman fue proclamado extraoficialmente King of Swing. Sin embargo, el pico de su carrera musical fue una actuación el 16 de enero de 1938 en el famoso Carnegie Hall Philharmonic Hall, donde nunca antes había sonado la música de jazz.

En 1939, Benny comenzó a tener problemas de salud: un dolor insoportable en sus piernas lo obligó a ir al hospital e incluso a someterse a una operación. Con todo esto, las dificultades no rompieron a Goodman, habiéndose vuelto un poco más fuerte, nuevamente se puso a trabajar con celo: escribe nuevas composiciones que llegan al top ten varias veces, participa en la producción del musical "Swing Dreams", y en 1942-1943 activamente. está filmando una película. En 1944, Benny participa en el musical de Broadway "The Seven Arts", que es muy popular entre la audiencia. Para dedicarse por completo a la interpretación, Goodman disolvió su banda de jazz a fines de 1949 y luego completó su práctica de composición. Los países de Europa, el Lejano Oriente, América del Sur, la Unión Soviética, es la vasta geografía de las giras mundiales de Goodman, que se hizo famosa no solo como un hombre de jazz sin igual, sino también como un excelente intérprete del repertorio clásico. El Rey del Swing amaba tanto su instrumento que estaba dedicado a realizar actividades casi hasta su muerte. Benny Goodman murió en Nueva York el 13 de junio de 1986.

Datos interesantes

• Benny Goodman era un oponente de los prejuicios raciales, por lo que tenía el apodo de "color racial ciego".

• Benny, de catorce años de edad, por consejo de su maestro, para unirse a la unión profesional de músicos "se agregó" a sí mismo un par de años, y de inmediato cumplió los dieciséis años.
• En Chicago, en los años 20 del siglo pasado, un terrible bandidaje andaba por ahí, lo que horrorizó a los habitantes de la ciudad. El robo y el asesinato, no solo de noche, sino durante el día, era común. Goodman recordó su infancia de la siguiente manera: "Según la ley de la calle, si mis hermanos y yo no estuviéramos involucrados en la música, ciertamente me convertiría en mafiosos".
• Los amantes de la música en Chicago, encantados con la actuación del joven prodigio, en tono de broma llamaron a Benny "un músico con pantalones cortos".
• El padre de Goodman murió trágicamente el 9 de diciembre de 1926. Fue atropellado por un automóvil y murió en el hospital, sin recuperar la conciencia. Con la pérdida de un padre por una familia, llegó un momento muy difícil, y Benny ayudó a sus familiares, dándoles el dinero que ganaban.
• La infancia hambrienta y difícil pasó en los barrios pobres de Chicago, porque la vida ha dejado una marca indeleble en el alma de Benny. Aun siendo un hombre bastante rico, constantemente violaba a los músicos, negociando con ellos sobre su salario, tratando de hacerse una opción más rentable.
• En su primera gira, que tuvo lugar en el verano de 1935, Goodman y los músicos de su orquesta, debido a la falta de fondos para alquilar un autobús, se hicieron en sus propios autos.

• Benny Goodman fue el primer artista de jazz que tuvo el honor de actuar en el Carnegie Hall, la famosa sala de conciertos de Nueva York ".
• Siendo ya reconocido como un profesional autorizado en el campo de la música de jazz, Goodman buscaba constantemente una perfección aún mayor y, a principios de los años cincuenta, tomó clases de interpretación con el famoso clarinete inglés Reginald Kell.
• Su primer millón de dólares que Benny ganó en 1938 por la circulación de discos que grabó después de un concierto en el Carneggy Hall, lo que lo hizo verdaderamente famoso.
• La popularidad de Goodman era tan alta tanto en EE. UU. Como en Europa que compositores famosos como Bela bartokLeonard Bernstein y Aaron Copland le dedicaron sus escritos.
• Acerca de la gira del famoso músico de blues en la URSS, bromeó que el "Rey del swing" logró influir en la crisis caribeña, y que su swing casi sopla el "telón de acero".
• Durante su recorrido por la Unión Soviética, cuando visitaba la Plaza Roja, Goodman estaba fascinado por el ritmo que los cadetes del regimiento del Kremlin, al cambiar de guardia en el Mausoleo de Lenin, sacaron el paso de la acuñación, sacaron un clarinete y tocaron una canción popular. Al día siguiente, los titulares fueron: "¡El rey de Swing, con el acompañamiento de botas de soldados, toca jazz en el corazón del comunismo!"
• Benny Goodman es el primer músico de jazz que realiza una gira en la Unión Soviética. Después de él, otras estrellas del mundo aparecieron en Moscú, por ejemplo. Duque ellington.
• Los periódicos a menudo escribían sobre la actitud negativa de los músicos hacia Goodman, sin embargo, según las encuestas de Metronom en comparación con Glen Miller, tenía una posición más ventajosa.
• Benny Goodman fue el primero en usar un vibráfono y una guitarra eléctrica como instrumento solista en su conjunto.
• Goodman se casó una sola vez. Su elegida fue la hermana de John Hammond, Alice Francis Hammond, quien luego le presentó al músico dos hijas, Rachel y Benji.

• The King of Swing era un hombre muy disperso, y había muchos chistes entre los músicos sobre esto. Pero el pináculo de la violación de su atención fue que no podía recordar los nombres de sus dos hijas y sus tres hijastras, llamándolas solo chicos.
• La casa en la que nació Benny Goodman, todavía existe en Chicago, en la calle Francisco.
• Goodman amaba la pesca. Este era su hobby principal y muy fascinante.

Mejores canciones

Benny Goodman era un intérprete virtuoso con tanto talento que todos los pensamientos que se le ocurrían podían expresarse en el lenguaje de su instrumento favorito con poco esfuerzo. La habilidad hábil del sonido, la excelente entonación, caracterizada por la suavidad y la abundancia de tonos de timbre, la construcción hábil de frases cortas y rápidas, todo esto provoca una sensación de habla humana. Durante su rica vida creativa, Benny Goodman creó una gran cantidad de composiciones, y muchas se convirtieron instantáneamente en éxitos y entraron en el "Top 10". Entre ellos merece atención especial: "Vamos a bailar", "Después de que te hayas ido", "Avalon", "Stompin At the Savoy", "Flying Home", "Sinfonía", "Alguien robó mi Ga", "¿Cómo estoy? ¿A saber? "," Adiós "," Jersey Bounce "," ¿Por qué no haces lo correcto? "," Clarinet a la King ", y también:

• "Canta, canta, canta" - esta canción fue escrita por el cantante y compositor italo-estadounidense Louis Prima, pero fue la versión instrumental de la melodía interpretada por la Orquesta Goodman la que se convirtió en la más popular y fue considerada un himno del tiempo de swing. Un hecho interesante es que la versión de Gudmen de esta melodía fue mucho más larga: en lugar de los 3 minutos estándar, sonó 8, y algunas veces más de 12 minutos.

"Canta, canta, canta" (escucha)

• "No seas así" - La composición, que se ha convertido en un estándar de jazz y swing clásico, fue el resultado del trabajo conjunto de Benny Goodman y Edgar Sampson. Ella ganó la mayor popularidad después de actuar en el legendario concierto de bluesman en enero de 1938.

"No seas así" (escucha)

Orquesta Benny Goodman

Benny Goodman creó su primera banda, que luego se transformó en una popular banda de swing, en la primavera de 1934. Inicialmente, el grupo de jazz estaba formado por 12 músicos que presentaban requisitos de alto rendimiento, entre ellos R. Ballard, D. Lacey, T. Mondello, H. Shetzer, D. Epps, F. Froeb, G. Goodman, S. Rey, B. Berigan, H. Ward. El estreno de la orquesta tuvo lugar el 1 de junio de 1934, luego, en noviembre, la banda fue invitada a la NBC para el programa de radio Let's Let's Dance, que se transmitía todos los sábados durante seis meses. Después de la finalización del contrato en mayo de 1935, Goodman decide hacer una gira por el país con la banda. Al principio, todo no estaba mal, el público aceptaba a la orquesta con gran entusiasmo, pero cuanto más avanzaba la orquesta hacia el interior, más intensa era la situación en el auditorio. Los oyentes del interior del país no percibieron la música de jazz que tocaba la orquesta, fue inusual para ellos. En Denver, incluso hubo un escándalo: la gente exigió un reembolso. Los músicos frustrados ya pensaron que su gira llegó a su fin, pero en Auckland recibieron inesperadamente una cálida bienvenida, y en Los Ángeles hubo una sensación en el concierto. La orquesta comenzó cuidadosamente su interpretación con la interpretación de melodías conocidas, pero este repertorio dejó a la audiencia indiferente, luego Goodman tomó una decisión desesperada y el verdadero jazz, el alucinante swing sonó desde el escenario. La audiencia rugió furiosa de alegría. Este concierto, que tuvo lugar el 21 de agosto de 1935, fue un verdadero revuelo y el verdadero triunfo de la Orquesta Goodman, y desde ese día comenzó la cuenta atrás de la "era del swing".

En 1936, la Orquesta Benny está ganando popularidad, y su fama se extiende a todo el país. American Radio Network CBS lo invita a participar en la serie de radio "Camel Caravan", que luego salió al aire por más de dos años. El equipo aparece por primera vez en la televisión y luego, en 1937, participa en el rodaje de la película "Hotel Hollywood". Los músicos de la orquesta cambiaron muy a menudo, la razón de esto fue el esfuerzo continuo del líder por el desempeño perfecto y su intolerancia por los errores. Si alguno de los músicos no se ajustaba a Goodman, entonces le daba a la persona su "apariencia de pez", es decir, miró a la persona. No muchos pudieron soportar tal abandono y abandonaron la orquesta. En 1938, los conciertos de la gran banda completamente formada se llevaron a cabo a un nivel profesional muy alto. Se convirtió en la primera banda de jazz, que tuvo el honor de actuar en el famoso Carnegie Hall. El concierto fue un gran éxito. Después de un tiempo, nuevamente se produjeron grandes cambios en la orquesta: músicos tan talentosos como D. Krupa y G. James lo dejaron, pero el guitarrista C. Christian, el trompetista C. Williams y el pianista M. Powell aparecieron, y luego el baterista D. Taff regresó. El equipo fue nuevamente dotado de personal y comenzó un nuevo ascenso creativo.

La Segunda Guerra Mundial hizo sus propios ajustes al trabajo de la orquesta: muchos solistas entraron en el ejército, y los jóvenes que tomaron su lugar no cumplieron con todos los requisitos creativos del líder. En 1943, Goodman, sin dudarlo, cambia a los jóvenes a veteranos, a quienes previamente había invitado por temporada: H. Shertzer, M. Moul, D. Tigarden y D. Jenny. D. Krupa, A. Royce, R. Muzillo y L. Kasl también regresaron a la banda. La orquesta tocó bien en tal composición, pero realizó composiciones de luces de años anteriores. En 1944, Goodman comienza a pensar en la disolución de los músicos, pero toma la decisión final sobre la disolución de la banda en diciembre de 1949.

Benny Goodman y el cine

Benny Goodman, siendo una persona extremadamente talentosa, se dio cuenta de sus habilidades no solo en el campo musical, sino también en uno, a la vez que era un campo relativamente joven y muy prometedor del arte: la cinematografía. Todas las películas que protagonizó, pertenecen al género de la comedia musical. En algunas películas, por ejemplo: "Dulce y bajo", "Entrada de servicio al comedor", "Club de soldados", "Toda la pandilla en la colección", "El nacimiento del blues", "Sinceramente y sin improvisación" Goodman con su orquesta y obras de teatro. usted mismo Y en películas como "The Song is Born", "The Great Broadcasting in 1937" y "Hotel Hollywood", se le asignó el papel de otros personajes. Следует также отметить, что, являясь весьма известным человеком, Бенни Гудмен почти до конца своей жизни с удовольствием снимался в различных сериалах и популярных телевизионных шоу. К примеру, "Городской тост", "Лицом к лицу", "Доброе утро, Америка", "Американские мастера", "Великие представления". Кроме того, музыкальные композиции Гудмена и в нынешнее время довольно часто используется в саундтреках современных фильмов, например: "Союзники" (2016) Роберта Земекиса или "Светская жизнь" (2016) Вуди Аллена.

Гастроли в СССР

A principios de los años sesenta, la relación entre los Estados Unidos y la URSS era muy tensa, y para solucionar de alguna manera la situación, se llegó a un acuerdo sobre los contactos culturales entre los dos países. Estados Unidos recomendó el jazz estadounidense de Benny Goodman para un viaje a la Unión Soviética. Inicialmente, los representantes de la delegación del país, donde incluso la palabra "jazz" estaba prohibida, reaccionaron con mucha cautela a esta propuesta, pero el hecho de que Goodman era el hijo de un simple trabajador, además, su repertorio consistía no solo de composiciones de jazz, sino también de música clásica. jugó un papel Goodman aceptó con gusto la invitación, porque su sueño se había hecho realidad, que había soñado desde la infancia: visitar la tierra natal de sus padres. La gira de la orquesta, que consistió en "estrellas del jazz", se planeó durante seis semanas con una visita a seis ciudades importantes. Un total de 32 actuaciones tuvieron lugar, fueron visitadas por unas 200 mil personas.

El éxito fue abrumador. Prueba de ello fueron los repetidos "bezovki" y la tormenta de aplausos, que confirmaron el deleite de la audiencia. Uno de los conciertos visitó N.S. Khrushchev, sin embargo, después de la primera separación, el jefe de estado abandonó la sala y dijo que su cabeza estaba empezando a doler por el "jazz". Sin embargo, al día siguiente, visitó extraoficialmente la embajada de los EE. UU., Se comunicó con Goodman y los músicos de forma libre e incluso alegre, y al final todos cantaron Katyusha juntos. La gira de Goodman en la Unión Soviética, que pasó con un triunfo sin precedentes y se destacó en la prensa con publicaciones entusiastas, ayudó a nuestro país a salir de las sombras y legitimar el jazz, y al mismo tiempo ayudó a revelar su talento a muchos músicos. Impresionado por el viaje, Goodman lanzó el mismo álbum, Benny Goodman en Moscú, el mismo año, y en la URSS se estrenó una película documental fascinante el año siguiente que hablaba de estas giras históricas, que hicieron una gran contribución a la normalización de las relaciones entre las dos grandes potencias.

Benny Goodman es un músico destacado, un innovador que, en muchos sentidos, fue el "primero". Es el primero de los líderes de la orquesta en unirse a los músicos de su grupo que tenían diferentes colores de piel. El primer músico de jazz honrado de actuar en el famoso Carnegie Hall Philharmonic Hall. El primero de los músicos se unió combinando jazz y composiciones clásicas en su repertorio. El primer intérprete de jazz estadounidense visitó la Unión Soviética con conciertos, lo que llevó a las autoridades a reconocer el jazz en nuestro país como un tipo de arte musical de pleno derecho, que fue prohibido durante mucho tiempo.