L.V. Beethoven "Symphony No. 5": historia, video, datos interesantes, contenido, escucha

Ludwig van Beethoven "Sinfonía No. 5"

Las obras sinfónicas de Beethoven reflejan vívidamente la forma humana de superar, donde el destino está en manos del hombre. La Quinta Sinfonía de Beethoven no es una excepción. La tensión emocional y el triunfo triunfal del héroe lírico sobre el fatídico comienzo es un atractivo real, enviado por el creador a través del tiempo, y ha llegado a nuestros días.

Después de leer nuestra página, puede comprender el verdadero significado, así como aprender muchos datos interesantes, la historia de la creación y el contenido de la Sinfonía nº 5 de Ludwig van Beethoven.

Historia de la creación

Los tiempos en que se creó la obra estaban lejos de ser los más favorables para el compositor. Uno tras otro, los problemas superaron al creador por sorpresa, primero la noticia de la sordera y luego las acciones militares en Austria. La idea de un trabajo tan grandioso capturó la mente de Beethoven.

Pero dado que el deseo del autor de superar todos los obstáculos en su propio camino podría ser reemplazado rápidamente por los pensamientos más sombríos y depresivos, el trabajo se pospuso constantemente. Dependiendo de su estado de ánimo, Ludwig tomó uno u otro trabajo, y la quinta sinfonía fue muy dura. Beethoven ha cambiado repetidamente la final, haciéndola de manera positiva, y luego de manera negativa. Pero al final, tres años después, el ensayo aún veía la luz. Cabe señalar que el compositor escribió dos sinfonías al mismo tiempo y las presentó al mismo tiempo, por lo que posteriormente surgieron algunos problemas con respecto a la numeración de tales obras importantes.

Hasta la fecha, el trabajo se realiza activamente en los principales escenarios del mundo, pero el estreno inicial en el Theater An der Wien fue extremadamente desafortunado. Puede seleccionar varios factores que influyeron negativamente en la percepción de la audiencia:

• El concierto se retrasó, ya que Beethoven decidió presentar dos sinfonías a la vez. Para que la quinta sinfonía no fuera la última de la lista, Ludwig tuvo que insertar algunos números más. Como resultado, el público está cansado de obras complejas y verdaderamente innovadoras.
• Hacía mucho frío en la sala de conciertos, ya que la sala no estaba climatizada.
• La orquesta tocó mal, posiblemente debido a la falta de condiciones favorables. Durante el juego, algunos músicos de la orquesta cometieron graves errores, por lo que tuvieron que comenzar el trabajo nuevamente. Este factor incrementó adicionalmente el tiempo de la noche prolongada de música.

Curiosamente, el fallo inicial no pudo afectar la popularidad del trabajo. Cada año, la sinfonía se generalizaba cada vez más en los círculos del arte musical. Entre muchos maestros posteriores de la composición, la composición fue reconocida como una obra maestra y estándar de la sinfonía clásica.

Datos interesantes

• Inicialmente sinfonía №5 Fue designado como el número 6, ya que el estreno de estas dos obras más populares se programó el mismo día.
• El trabajo está dedicado a dos clientes de la época glorificados en aquellos días, a saber, el Príncipe Lobkowitz y el embajador ruso en Austria, el Conde Razumovsky, a quien Beethoven valoraba como era, apreciado por sus extraordinarias cualidades humanas.
• Al enterarse de la sordera inminente, Beethoven quería suicidarse. Lo único que le impidió realizar estas acciones es la creatividad. En este difícil período, el compositor tuvo la idea de crear esta entonación muy heroica de la obra.
• Fragmentos de la sinfonía se citan activamente en las obras del igualmente famoso compositor Alfred Schnittke. Estos incluyen la Primera Sinfonía y la Suite Gogol, compuesta para orquesta.
• Inicialmente, el trabajo se llamó la Gran Sinfonía en Do menor, pero luego se redujo al orden numérico de la sinfonía.
• El plan tonal de la obra de sombrío a menor en la primera parte a claro y puro en do mayor en el final es un reflejo conceptual de las ideas ideológicas de Beethoven "de la oscuridad a la luz" o "a través de obstáculos para la victoria".

• Ludwig van Beethoven trabajó en el trabajo durante casi tres años.
• Durante la creación de esta obra sinfónica, el compositor en su propio diario a menudo hablaba sobre el propósito del hombre en este mundo. Se preguntó si un hombre podría cambiar su propia vida, haciéndola más allá del control de las fuerzas fatales. El genio mismo respondió a la pregunta planteada: "El hombre es de naturaleza infinitamente fuerte y de voluntad fuerte, así que ¿por qué ella no sería capaz de agarrar el destino por la garganta?" Tales pensamientos se pueden rastrear a lo largo de la composición de la 5ª sinfonía.
• La mayoría de los conceptos dramatúrgicos de la superación en el trabajo de una figura musical encuentran sus propios orígenes en las enseñanzas de los grandes filósofos y contemporáneos de Ludwig.
• Como saben, Wagner no era fuerte en la composición de sinfonías (después de una falla masiva en la composición de la Primera Sinfonía, donde la orquestación era tan inexperta e inmadura que causó una burla general, el compositor cambió a la obra operística, donde encontró su propio lugar, se convirtió en un reformador), pero la sinfónica. La obra de Beethoven, y especialmente la quinta obra sinfónica, valoró por encima de todas las demás.

Contenido de Symphony №5

Beethoven no se aplica a los compositores que describen sus propios trabajos en detalle, dándoles una intención programática clara y definida. Pero la sinfonía número 5 fue una excepción a la regla. En una carta a Schindler, él no solo explicó el diseño del programa, sino que también indicó temas musicales específicos, que significan rock y el héroe lírico que intenta luchar contra el destino.

El conflicto es obvio y su inicio está todavía en los primeros compases. El propio compositor, escribió que así es exactamente como "el destino llama a la puerta". Lo comparó con un huésped no solicitado que destruye y corta la cuña en el mundo familiar de los sueños y los sueños. El motivo del destino impregna la composición desde el primer momento y ayuda a que el ciclo sea más unificado y coherente. Dado que la obra está escrita en un estilo clásico, tiene una estructura de cuatro partes:

• La parte I está escrita en forma de sonata allegro con una introducción lenta.
• La parte II es una doble variación.
• La tercera parte es un scherzo dramático, que refleja la orientación de género cotidiana.
• La parte IV es una final, escrita en forma de sonata allegro con un código.

El género de la obra es un drama instrumental. Debido a la presencia del programa, es habitual considerar el contenido de la obra desde el punto de vista del drama. En este caso, cada parte de la sinfonía representa una cierta etapa y realiza una función dramática significativa:

• En la primera parte, se exhibe una acción directa (héroe lírico), y un contraataque (destino) es el comienzo del drama y la agravación del conflicto. El predominio y dominio del destino sobre el héroe.
• La segunda parte realiza la función de descarga de la oposición inyectada, y también da lugar a la formación de la aparición del final triunfante.
• En la tercera parte, el conflicto se está calentando y desarrollando hasta que se alcanza la fase aguda. Hay una fractura de la situación a favor del héroe lírico. Se caracteriza por un aumento dinámico.
• La final claramente forma una clave positiva e implementa el concepto de "A través de la lucha por la victoria".

Por lo tanto, la composición presentada en este trabajo es el estándar no solo del arte sinfónico, sino también del arte dramático.

Usando la música de Symphony No. 5 en películas

Es imposible negar que la atmósfera de triunfo y superación, transmitida en la música, así como la sensación de tensión en el motivo del destino, pueden ser excelentes herramientas para la coloración emocional de ciertos momentos en el cine. Quizás es por eso que muchos directores modernos usan el trabajo en sus propios trabajos.

• Los doce del océano (2004)
• "Torpe" (2014)
• "Coleccionista de ediciones especiales" (2014)
• "Vivir dentro" (2014)
• "Tormenta de la casa blanca" (2013)
• Y sin embargo Laurence (2012)
• "El otro lado del paraíso" (2009)
• "Come what may" (2009)
• Navidad con perdedores (2004)
• Kebab (2004)
• Peter Pan (2003)
• Fantasía 2000 (1999)
• Celebridad (1998)
• Cómo pasé mis vacaciones (1992)

Arreglos modernos inusuales de la Sinfonía No. 5.

Actualmente el trabajo es relevante. Toda persona educada puede reconocer la sinfonía por los primeros compases. Por supuesto, muchos músicos modernos no pierden la oportunidad de organizar o procesar este trabajo sinfónico. En este momento, hay tres géneros más comunes que se pueden sintetizar con música clásica.

• Procesamiento de rocas La “Quinta sinfonía” enfatiza aún más las tensiones conflictivas del primer movimiento. El uso de instrumentos electrónicos no solo agrega un color diferente a la pintura, sino que también hace que el destino del destino sea más agudo, agudo y ambiguo. El tema del héroe lírico suena concentrado y abruptamente. Cabe destacar que el procesamiento de alta calidad no arruina el trabajo en absoluto, sino que lo hace más moderno y relevante para las generaciones más jóvenes.

Procesamiento de rocas (escuchar)

• Procesamiento de jazz se distingue por extracto de estilística de jazz. Pero es precisamente en este tratamiento donde se pierde el drama, y ​​el virtuosismo de la interpretación lo reemplaza. La intensidad del trabajo se extingue, el ritmo se agrega debido a la parte activa del tambor. Un grupo de guitarras eléctricas de cobre y bronce juega un papel importante en este procesamiento. La interpretación de la obra es bastante gratuita, pero tiene un lugar para estar en el mundo moderno de la música.

Procesamiento de jazz (escuchar)

• El género "Salsa" es uno de los arreglos más inusuales de la Quinta Sinfonía de Beethoven. Una combinación sorprendente de temas musicales y ritmos y timbres incendiarios de la música latinoamericana, por extraño que parezca, abre nuevas facetas y matices de la obra. La idea de combinar estilos musicales aparentemente incompatibles pertenece al compositor y arreglista noruego Sverre Indris Yoner, quien es bastante famoso en el mundo musical.

Salsa (escuchar)

Los arreglos modernos de las obras clásicas adaptan el material musical complejo para la percepción en la sociedad del siglo XXI. Es útil escuchar tales arreglos para aumentar y ampliar los horizontes musicales. Algunas opciones abren facetas fundamentalmente nuevas en el trabajo del compositor, pero no debes olvidarte de la versión clásica.

La Quinta Sinfonía de Beethoven no solo es el pináculo de las obras sinfónicas de Beethoven, sino también un indicador claro de las características individuales del estilo del compositor. Es imposible entender el verdadero significado de la música de un compositor sin haberse familiarizado con una composición tan grandiosa. La música es un arte temporal, vive solo durante la actuación. Symphony №5 Se argumenta que incluso el arte temporal puede ser eterno.