Opera "Falstaff": contenido, video, datos interesantes, historia

D. Verdi opera "Falstaff"

"Después de matar a tantos héroes, finalmente tengo derecho a reírme un poco", dijo. Giuseppe Verdi. Falstaff se convirtió en la segunda ópera cómica en su carrera de medio siglo. El primero, "El rey por un día", escribió en el período más trágico de su vida, enterrando a su cónyuge y dos niños pequeños. No en vano, la ópera fue una de sus obras más desafortunadas, y la gloria posterior le trajo solo escenas dramáticas. Sin embargo, el humor inherente de Verdi parecía estar esperando en las alas, en el crepúsculo de la vida del compositor convirtiéndose en una comedia lírica virtuosa.

Resumen de la ópera Verdi "Falstaff"y muchos datos interesantes sobre este trabajo leídos en nuestra página.

Resumen de Falstaff

Windsor, Inglaterra, principios del siglo XV durante el reinado de Enrique IV.

Taberna "Jarretera". Sir John Falstaff escribió diligentemente una carta de amor a dos mujeres ricas casadas, Alice Ford y Meg Page, esperando mejorar su deplorable situación financiera a su costa. El Dr. Kayus irrumpe, acusando a Bardolfo y Pistole de haberlo robado. Falstaff lo ahuyenta, e instruye a sus sirvientes para que lleven a las damas a la carta, pero se niegan a participar en la estafa. Falstaff envía correspondencia con la página.

Alice y Meg en el jardín de Fords comparan sus cartas y, una vez comprobada su identidad, deciden enseñarle una lección al hombre gordo con la ayuda de la Sra. Quicky. Bardolfo y Pistola le cuentan a Ford las intenciones de su maestro. Enfurecido por los celos, Ford decide ir de incógnito para visitar Falstaff y aprender más sobre sus planes. Alice va a invitar a Falstaff a su casa para que le jueguen una mala pasada.

Mrs Quickly trae al pub una invitación para una cita. Ford también viene aquí bajo el nombre de Fontana. Él perdonará a Falstaff para ayudarlo a seducir a Alice. El gordo se jacta de tener una cita en su casa hoy mismo. Ford está ardiendo de celos.

Falstaff está en la casa de los Ford, donde el propietario regresa inesperadamente. Alice y la Sra. Rápidamente esconden rápidamente al gordo en la cesta de la lavandería. Ford comienza a registrar la casa, pero en lugar de un voluptuoso encuentra a su hija Nanette en los brazos de Fenton. Ford explota y expulsa al joven, porque planeaba dar a su hija por Kaius. Cuando se reanuda la búsqueda de Falstaff, él ya está flotando en la cesta de la lavandería en el Támesis: Alice la tiró por la ventana con todo el contenido.

Falstaff abatido regresa a la Jarretera. La Sra. Quickly trae otra invitación de Alice, esta vez al Windsor Park. Ford, que escucha su conversación, está de acuerdo con Kayus sobre un matrimonio urgente con Nanette y le pide que venga al parque con un disfraz de monje. Esto, a su vez, es escuchado por la Sra. Quickly.

Alice quiere que su hija se case por amor, así que las mujeres visten a Fenton como un monje. En el parque, Falstaff se encuentra con Alice, pero es atacado por personas disfrazadas de fantasmas y brujas y puños que cuelgan. Ford está contento, ve a Caius debajo del brazo con una dama cuya cara está oculta. Junto a ellos hay otra pareja, que también bendice con alegría. Cuando todos se quitaron sus máscaras, se hizo obvio que Ford había sido dirigido: Bardolfo estaba de pie junto a Kayus, y Nanette y Fenton eran el segundo par. Falstaff se ríe de lo que pasó.

La foto

Datos interesantes

• La imagen de Falstaff nació sobre la base de la biografía de la vida real Sir John Oldcastle, que luchó en Escocia, Gales y Francia a principios del siglo XV. Fue acusado de herejía en 1413, escapó de la Torre, pero fue capturado y ahorcado en 1417. Obviamente, Shakespeare prestó poca atención a los hechos reales. "Windsor Mockery" no pertenece a sus mejores obras. Según la leyenda, esta obra apareció solo porque la reina Isabel quería ver en el escenario al caballero gordo de la obra anterior Rey Enrique IV en el papel cómico de un amante engañado.
• Hasta Verdi la trama sobre el caballero gordo fue utilizada por los compositores C. von Dittersdorf (1796), A. Salieri (1799), M. Balfe (1838), O. Nikolai (1849).
• Victor Morel, el primer intérprete de la parte de Falstaff, en 1907 grabó ariettu "Quand'ero paggio" en un disco.
• Falstaff es la tercera ópera de Verdi basada en la trama de Shakespeare. Otros dos - "Macbeth"y"Othello", un libreto para este último también fue escrito por A. Boito. Durante muchos años, Verdi tramó el plan de la ópera para otra tragedia de Shakespeare, el" Rey Lear ", incluso comenzó a trabajar en el libreto, pero por varias razones este trabajo nunca se creó.

• D. Rossini, el maestro de la ópera cómica, dijo una vez: "Verdi es un compositor de personajes serios y melancólicos, sus tonos son oscuros y trágicos, provenientes de las profundidades de su naturaleza. Lo respeto mucho, pero no hay duda de que nunca escribirá una semisteria de ópera, como, por ejemplo, "Linda di Chamouni", ni, por supuesto, ópera buffa, como "Bebida amorosa"(autor de ambos - Donizetti) "Esta declaración del gran predecesor Verdi leyó en 1879 en un periódico propiedad de D. Ricordi a su editor. Una carta fue enviada por el maestro:" He estado buscando un libreto adecuado para una comedia durante 20 años. Y rechazas esas publicaciones de mi ópera, que aún no está escrita ".

Las mejores escenas de la ópera "Falstaff".

"¡L'onore! ¡Ladri!" - aria de Falstaff (escuchar)

"Quell'otre, quel tino" - cuarteto femenino (escuchar)

"Tutto nel mondo e burla" - fuga final (escuchar)

La historia de la creación y producciones de "Falstaff".

Verdi Tenía 76 años cuando comenzó a buscar activamente una historia cómica para una ópera. Volvió a leer a Goldoni, Moliere y Cervantes, sin encontrar la historia que lo inspiraría. Compartió sus pensamientos con Arrigo Boito. No le dijo ni una palabra, se puso a trabajar en el libreto sobre John Falstaff, el personaje de Windsor Mockery y King Henry IV de Shakespeare. A principios de julio de 1889, Verdi recibió el texto final de Boito y quedó muy satisfecho con él. Unos días después, le escribió al libretista que se olvida de la enfermedad y la vejez, y se dirige a Falstaff. El maestro le pide al coautor que mantenga en secreto su trabajo.

El primero fue escrito la fuga final, que es bastante atípica para Verdi, que generalmente compuso música de acuerdo con la cronología de la trama. En marzo de 1890, el primer acto estaba listo. Verdi no tenía prisa. Sus impulsos creativos fueron seguidos por períodos de depresión en él: su edad, la pérdida de sus amigos cercanos y el miedo a fracasar al final de su carrera. Sin embargo, el trabajo continuó. En el verano de 1892, Verdi comenzó a buscar al intérprete de la fiesta del título. El nombre del candidato principal estaba en la superficie: Victor Morel, el primer Verdi Simon Boccanegra e Iago. Pero las condiciones en las que el barítono aceptó participar en la obra, el compositor consideró inaceptable. Las largas negociaciones llevaron a concesiones en ambos lados.

En septiembre de 1892, Verdi entregó la ópera a Giulio Ricordi para que se realizara en la próxima temporada en La Scala. Verdi hizo una demanda: controlará completamente la preparación de la producción y podrá recordar la ópera en cualquier momento. Los ensayos comenzaron en un estado de total secreto, ni a los forasteros ni a la prensa se les permitió entrar en el teatro. El 7 de diciembre, La Scala abrió la temporada, pero el estreno se anunció con una nota de "tal vez". Además, en caso de fracaso del maestro como alternativa, el teatro declaró "Tannhäuser". R. Wagner - Un oponente de mucho tiempo Verdi, que varios lo enojaron.

9 de febrero de 1893 "Falstaff" se mostró por primera vez al público. Las entradas para el estreno del teatro se venden a un precio superior a los 30 veces habituales. Al salón asistió todo el color de Europa: la aristocracia, los artistas. Escribe que la ópera fue un éxito, no escribas nada. El aplauso final duró aproximadamente una hora. En Milán, se dieron 22 representaciones, luego en la misma composición la ópera se mostró en otras ciudades italianas. En el estreno en Roma, Verdi fue recibido públicamente por el rey de Italia, Umberto I, quien en nombre de toda la nación reconoció al maestro por su trabajo. Durante los primeros años, "Falstaff" se estableció en todas partes de Europa y América. En Rusia, sonaba en ruso en 1894. Para la producción parisina, el libreto fue traducido por el propio Boito.

Pero 10 años después de un comienzo tan exitoso, la ópera casi desapareció del repertorio internacional. No tenía lo que todos esperaban de Verdi: melodías de melodías, arias brillantes, conjuntos asombrosos, grandes finales. Arturo Toscanini retomó el resurgimiento de la última obra del maestro. Regresó a Falstaff tanto en La Scala como en la Ópera Metropolitana, prediciendo un gran futuro para él. Entre los grandes directores, los fanáticos de la ópera fueron G. von Karajan, G. Solti, T. Serafin y K.M. Giulini, L. Bernstein. Hoy en día, Falstaff es la novena ópera más popular de Verdi, que se realiza anualmente en escenarios mundiales unas 750 veces.

La película "Falstaff"

Muchas producciones de ópera han encontrado su segunda vida en la grabación:

• Performance Metropolitan Opera, 2015, director R. Carsen, director de orquesta D. Levine, en los papeles principales: A. Maestri (Falstaff), F. Vassallo (Ford), P. Fanale (Fenton), A. Meade (Alice), L Oropesa (Nanette).
• La actuación de La Scala, 2001, dirigida por P. Cavasillas, en las partes principales: A. Maestri, R. Frontali, H.D. Flores, B. Frittoli, I. Mula.
• Covent-Garden performance, 1999, director H. Burton, en los papeles principales: B. Terfel, R. Frontali, C. Tarver, B. Frittoli, D. Rankkorere.
• Actuación del Festival de Salzburgo, 1982, director y director de orquesta G. von Karajan, en papeles principales: D. Taddei, R. Paneray, F. Araiz, R. Kabaivanska, J. Perry.
• Covent-Garden performance, 1982, director B. Large, en los papeles principales: R. Bruzon, L. Nucci, D. Gonzalez, C. Ricciarelli, B. Hendricks.

Falstaff Sabe reírse de sí mismo y de las circunstancias. Resultó ser el maestro. VerdiQuien completó su carrera con este héroe. En una de las copias de la partitura de Falstaff, se encontró una inscripción con su mano: "Se acabó. Vaya, vaya, viejo John ... vaya todo el tiempo que pueda ... ¡Un viejo marginado encantador, que se esconde detrás de muchas máscaras, en todo momento, en cualquier lugar! Ve ... ve ... corre ... corre ... ¡Adiós!

Adios maestro